RESEÑAS
Dime cómo cuentas... Narradores folklóricos y
narradores urbanos profesionales
Palleiro, María Inés y Fernando Fishman (coords.)
Buenos Aires, Miño y Dávila, 2009, 223 páginas.
Este libro presenta una
aproximación al devenir
de los relatos orales como procesos dinámicos,
desde los narradores folklóricos espontáneos
a la actividad de los narradores profesionales
de las grandes ciudades. Integra los aportes
de investigadores pertenecientes a diferentes
disciplinas dentro del campo de las humanidades,
a saber, la antropología, la lingüística y
la crítica literaria. Esta convergencia permite
abordar la narración oral como un fenómeno
complejo y como práctica establecida en ámbitos
diferentes con los matices particulares que
cada uno le imprime: zonas rurales del interior
de la Argentina y grandes urbes tanto de
nuestro país como de Europa, y en lugares tan
variados como escuelas, bibliotecas, plazas,
centros culturales, bares y restaurantes.
En la primera parte, "Narración oral
escénica: entre el folklore y el campo profesional",
María Inés Palleiro y Fernando
Fischman, abordan una serie de conceptos
básicos que serán retomados por los distintos
autores a lo largo de todo el libro.
Algunos de ellos se relacionan con nociones
de teoría de la narración: la delimitación
del género narrativo y sus variantes vinculadas
con la narración folklórica (mito, leyenda
y cuento), la noción de cuento folklórico,
la figura del narrador tanto en la narrativa
folklórica espontánea como en la narrativa
oral urbana, entendidas ambas como "eslabones
de una cadena intertextual de voces
de otros, donde cada nuevo relato actualiza
enunciados anteriores, tradicionales o literarios,
dándoles una significación nueva en un
contexto diferente" (30). Otros se vinculan
con la puesta en acto de este "modo particular
de comunicación, en el que el trabajo estético
o poético resulta fundamental para captar la
atención de quienes reciben el mensaje" (25)
que denominan performance o actuación, sus
vínculos directos con las técnicas teatrales y el
rol actoral y sus similitudes y diferencias con
el hecho teatral. Por último, el establecimiento
de diferencias entre el amplio espectro de prácticas
de relato oral (distancias, acercamientos y
cruces entre narración folklórica tradicional y
narración oral profesional, narración urbana
y narración escénica) les permite introducir
un recorrido diacrónico sobre la conformación
del campo de los narradores orales en
la ciudad de Buenos Aires, sus antecedentes,
trayectoria, formación y estado actual. En este
apartado, merece destacarse la reflexión que
se realiza sobre la jerarquización del campo,
como correlato de la profesionalización de la
actividad. Así, se presentan reflexiones teóricas
sobre la actividad, se hace referencia a la
creación de escuelas de formación de narradores,
se aborda la idea del narrador urbano
como un performer "con una formación en
disciplinas afines a su propia actividad, que
comprende los campos del arte y las ciencias
humanas en sus diferentes manifestaciones...
que incluyen el teatro y las artes escénicas,
pero abren también el espectro a la comunicación,
la literatura, la psicología, las ciencias
de la educación y las artes del espacio" (49),
y se destaca la importancia del arte literario
en la formación del narrador y la vinculación
particular entre estos narradores urbanos con
la escritura y el texto literario.
Al respecto, Ana María Padovani, una
de las narradoras citadas condensa en una
frase la jerarquización del campo al enfatizar la profesionalidad de su arte que para ella
"significa un trabajo al que está dedicada
exclusivamente, por el que cobra dinero,
estudia para hacerlo mejor y lo difunde" (43).
En este contexto, "la narración folklórica
se convierte en un pre-texto para su recreación
en un contexto comunicativo diferente,
donde la experiencia estética surge a partir
del manejo de una elaboración más compleja
en los espectáculos de narración. En ellos, el
narrador y su público comparten un código
de convenciones comunicativas diferentes de
las de la interacción directa con el narrador
folklórico, mediadas por el uso de recursos
tecnológicos, y parte del efecto estético
depende de la habilidad del narrador para su
manejo y en la capacidad del auditorio para
decodificarlas" (54).
La segunda parte, "Aspectos de la narrativa
oral" recopila distintos trabajos que recuperan
el eje de la narración tradicional y sus
continuidades y discontinuidades, vínculos y
rupturas con la narrativa profesional.
En el primer capítulo de esta segunda
parte, "Desde el rabino y la abuela al espectáculo
urbano. La narración oral escénica
en el entramado de las formas folklóricas",
Fernando Fischman, analiza el espectáculo Los cuentos del Rebe "narración oral escénica
urbana cuya poética se enlaza con la tradición
cultural de un colectivo social específico, los
inmigrantes judíos y sus descendientes" (76).
A partir de este caso particular, se propone
establecer los rasgos y aspectos que vinculan
de manera estrecha y general a la narración
oral escénica con la narrativa folklórica. Esta
articulación lo lleva a referirse a la noción de
retradicionalización, es decir, "todas aquellas
instancias en la cuales hay una decisión
de apelar a formas estéticas ubicadas en un
pasado y situarlas en el presente" (95). En
definitiva, más allá de los rasgos específicos
con los que se autodefine la narración oral
escénica y urbana, el narrador profesional,
al igual que el folklórico actualiza relatos, y
en ese devenir que "invoca al pasado y apela
a un futuro, contribuye a la delimitación de
colectivos sociales a través de un entramado
de formas artísticas verbales antiguas y nuevas
a la vez" (95).
En el segundo capítulo, "De las brasas del
fogón a las luces de la ciudad: el repertorio del
narrador folklórico y la narrativa profesional
urbana", María Inés Palleiro da cuenta de la
multiespacialidad de la narración oral que
va desde la narración espontánea a la luz del
fogón hasta la producción cultural profesionalizada
bajo las luminarias de la gran ciudad.
Así, propone un recorrido que va desde los
relatos orales en los ámbitos rurales hasta las
narraciones orales urbanas; y, en este itinerario
identifica diferencias vinculadas a los
efectos de la profesionalización del arte y su
complejización mediante la incorporación de
elementos propios de los espectáculos teatrales
en la era de la reproductibilidad técnica. Pero,
sobre todo, intenta poner de relieve las continuidades
entre una y otra forma de narración
oral, destacando las diversas maneras en que
la narrativa folklórica se actualiza y se hace
presente en los relatos de los narradores urbanos
profesionales.
La hoja de ruta que propone incluye las
siguientes "estaciones": 1) el análisis del
repertorio de dos narradores folklóricos riojanos
de diferentes edades, 2) un espectáculo
de narración llevado a cabo en un museo de
Buenos Aires (donde participaron un narrador
humahuaqueño y una narradora mapuche),
3) una actividad de narración organizada
en una escuela, 4) un evento cultural
realizado en una biblioteca de Milán (Italia)
donde la narración de cuentos tradicionales
fue el eje de la actividad y 5) el análisis de los
repertorios de narradoras profesionales Ana
Padovani, Juana La Rosa y Elva Marinángeli.
Esta hoja de ruta evidencia la riqueza, diversidad
y amplitud de las prácticas de narración
oral y orienta la reflexión hacia los matices,
las "zonas grises" (102) entre los extremos
de la narrativa oral (folklórica vs. profesional).
De esta manera se plantea el carácter
relativo de ciertas distinciones/oposiciones
y se reflexiona como contrapartida sobre las
múltiples formas de retroalimentación entre
unas y otras que gestan una diversidad de
conexiones asociativas entre el recuerdo y la
memoria; y de esta manera, la vitalidad del
pensamiento oral sigue vigente desde los albores de la humanidad hasta el despuntar
de una nueva era.
En el tercer capítulo "Entre tradición y renarración. La manifestación narrativa
mapuche mediante el epew" Marisa Malvestitti
y Antonio Díaz Fernández, retoman
para el análisis dos epew mapuches (cuentos
del zorro) y reflexionan sobre las dificultades
que se presentan al momento de operar la traducción
desde su "entextualización original
-la producción de una primera versión- a
la difusión por los medios escritos y orales
propios de la cultura dominante" (143) y
se centran en ciertas cuestiones que hacen
evidente las diferencias entre los textos de
versiones mapuches y sus transposiciones
que, muchas veces, distorsionan notablemente
o eliminan los aspectos lingüísticos,
culturales y de cosmovisión de los relatos
originales.
En el último capítulo, "¡El pomberito
ha muerto! ¡Qué viva el pomberito! Narración,
experiencia y literatura en dos escuelas
correntinas", Martín Broide, desde la
antropología pone de relieve la centralidad
de la experiencia y de las creencias de los
narradores de historias vernáculas como las
del Pomberito y sus tensas relaciones con
la literatura y la escuela en su rol de instituciones
que reglamentan actividades. Así,
aborda la cuestión de la narrativa oral desde
la problemática de la experiencia de los propios
narradores y también introduce como
factor de reflexión la problemática que conlleva
la integración de los relatos orales en el
terreno de la institución literaria y escolar
con sus cánones y reglas preestablecidos y
el consecuente distanciamiento o anulación
de la experiencia.
Los distintos capítulos de este libro configuran un recorrido integral por los senderos
de la narrativa oral y permiten al lector
interiorizarse acerca de su carácter versátil
y multidimensional, hecho que la convierte
en una práctica dinámica y polifónica que
resignifica, recontextualiza y revisita una y
otra vez la memoria popular de los relatos
orales para nutrirse y seguir creciendo.
María Cecilia Gaiser
Universidad Nacional de La Pampa